Escala Pharagonescia

Un recopilario de historias cortas del genial Moebius.

El Hombre que rie

Una adaptación de la obra de Vicor Hugo por parte de de De Felipe.

Superman

El Anillo negro parte 1. Un Regular evento del superheroe más fuerte de la tierra.

Nathan Never

Fuerza invisible, quinta entrega de las aventuras del agente alfa.

Tintin

Las Joyas de la Castafiore, una aventura del reportero Tintin.

The Zumbies

Un particular grupo zombie de música, en una original apuesta por el sobrexplotado género de los muertos vivientes.

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15 de junio de 2025

LA GUERRA DE LAS TRINCHERAS DE TARDI

 


LA GUERRA DE LAS TRINCHERAS DE TARDI es una novela gráfica que relata los horrores de la guerra de trincheras en la primera guerra mundial. En una obra que encontramos dentro de las publicaciones de Norma Editorial y las que encontramos a un Jacques Tardi, que nos regala un relato crudo en el que su arte encaja de forma sublime en este tipo de género. 

La obra no se limita a la descripción de los hechos, sino que también explora la psicología de los soldados y la naturaleza de la guerra, sin posicionarse en un bando u otro, nos deja unos relatos en los que el protagonista es el sufrimiento de los combatientes en un conflicto tan cruel e inhumano como la primera guerra mundial.

En definitiva, LA GUERRA DE LAS TRINCHERAS es una novela gráfica en la que podemos disfrutar de un magnifico cómic de género bélico, una lectura sobrecogedora a la par que interesante y trabajo de uno de los grandes exponentes del comic francés como es el gran Jacques Tardi. Un autor con estilo inconfundible, personal y con un talento que le ha permitido dejarnos comics como las de genero negro de Mallet o Polonius por citar algunas de las que he podido disfrutar del autor galo. Autor que os recomiendo de forma encarecido.


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30 de mayo de 2024

EL CASTIGADOR "PELOTON"

 




EL CASTIGADOR "PELOTON" que vuelve ha reeditar Panini, es una miniserie de seis números, en las que Garth Ennis, retoma las aventuras de Frank Castle, en esta ocasión explicándonos su periplo en la guerra de Vietnam. Con una historia explicada por sus compañeros de pelotón y alguno de sus enemigos del ejercito de Vietnam del Norte. 

Sin lugar a dudas, Garth Ennis es uno de los guionistas que mejor han plasmado lo que se entiende por el Castigador, en todas sus acepciones. El autor nos trae una historia que se acerca más al comic bélico que al comic de superheroes, siendo el teniente Castle el protagonista de una narración y un trama que es contada por los que convivieron el conflicto. Algo que denota un acierto por parte del guionista irlandés. La historia y su apartado gráfico destilan Vietnam y esa época por los cuatro costados. 

La historia se centra en servicio del teniente Frank Castle, al que se le asigna un pelotón compuesto de buenos muchachos. El joven teniente, gracias a su humildad y su enfoque práctico, anteponiendo el bienestar de sus hombres, le hacen ganarse rápidamente el respeto de los soldados, consiguiendo que estos den lo mejor que tienen, en un entorno tan desolador y un conflicto terriblemente absurdo en el que les toca luchar. 

Garth Ennis, logra un excelente relato que nos traslada al famoso conflicto del sudeste asiático durante la no menos famosa ofensiva del Tet de 1968. El cómic es una maravilla, gracias al gran trabajo gráfico de Goran Parlov cuyos lápices están a un gran nivel. Con un estilo que me ha recordado al del mejor Eduardo Risso. Y contando con un tratamiento del color sublime de la mano de Jordie Bellaire, que usando una paleta bastante escueta, nos traslada a todo lo que hemos visto del conflicto vietnamita.

El tomo que nos trae PANINI es una buena edición, para una historia que más que del Castigador es de Frank Castle, pero que ayuda para disfrutar del personaje y de una buena historia bélica. Un notable cómic que considero muy recomendable.

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18 de enero de 2022

NACIDO SALVAJE

 



Nacido Salvaje reeditado dentro de una serie que ECC lanza, para rescatar la obra de uno de los ilutradores más talentosos de la historia del comic en España, es decir Fernando de Felipe. Es una serie de cómic español publicada originalmente en la revista Totem El Comix de Toutain Editor entre mayo de 1988 y marzo de 1989. Con guion de Óscar Aibar.

Estamos ante una obra que nos lleva en un conjunto de historias cortas a relatarnos el infierno que muchos soldados de la guerra Vietnam, siguieron librando muchos años después del fin de la contienda. Todas ellas nos muestran la dura vuelta a casa de los veteranos y su casi imposible reinserción en la guerra.

Si bien el tema no es nuevo y Vietnam es uno de los conflictos más explorados y mostrados en todos los formatos. Este sigue teniendo algo que atrae al lector y en el caso de Nacido Salvaje los autores nos traen una obra con un enfoque un tanto transgresor y que se diferencia de muchos otros enfoques del conflicto. 

De Felipe y Aibar tocan el conflicto de forma tangencial, el papel principal es para el soldado. Se nos muestra su dura vida en el conflicto por medio de flashbacks... y nos muestran de forma cruda las secuelas que todos ellos padecen en su vida civil. El conflicto sólo se usa como vehículo de la historia. de echo se podría cambiar el conflicto y la historia funcionaría igual. Y este es un merito de los autores. El foco se pone la persona, en la sociedad que lo rechaza y en como estos soldados pierden la poca cordura que les quedaba. Las victimas de cada una de las historias se quedaron en el campo de batalla.

Nacido Salvaje se conforma de siete historias autoconclusivas, cada una con un protagonista diferente, siendo éstos siempre veteranos de la Guerra de Vietnam. Todas poseen una trama distinta, en las que el arte de De Felipe da rienda suelta al relato de forma magistral. 

La lectura de esta antologia es un tanto densa, sobre todo si se leen del tirón, podríamos no llegar a apreciarlas de forma adecuada, así que recomiendo acercaros a este notable trabajo Pese a que el interés y el ritmo pidan o permitan que se lea la recopilación del tirón, yo recomendaría hacerlo poco a poco, para poder disfrutarlas de una forma más adecuada.  

Nacido Salvaje. es una buen comic, una obra notable, muy disfrutable y que no dejará indiferente al lector. El trabajo de Aibar y De Felipe me parece muy bueno. Y estamos de enhorabuena por esta iniciativa de ECC de rescatar la obra de un ilustrador tan bueno como De Felipe.

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14 de julio de 2021

Misty Mission de Michel Koeniguer


 


Misty Mission, publicado por Norma Editorial, es un comic de genero belico, que nos traslada a la guerra de vietnam. Obra de un autor galo que es uno de los referentes del comic belico. 

En Misty Mission, Koeninguer nos presenta la historia de dos amigos, Nicholas y Joshua, que en 1967 llegan a la guerra de Vietnam. Este planteamiento me recuerdo mucho al de la excelente cinta belica "el Cazador" que parte de un planteamiento similar. Y si bien el drama es mucho más intenso en la oscarizada película de Milos Forman. El argumentario de ambas obras me ha recordado de forma considerable.

Volviendo a Misty Mission. Nicholas es el hijo de una adinerado magnate industrial que se presenta voluntario para combatir como piloto. Mientras que Joshua esta en el otro espectro de la sociedad. Uno de los aciertos de la trama es ver los paralelismo en el conflicto de ambos personajes. Uno en el aire y ha de lidiar con la alargada sombra de su padre,  Joshua lo vive en la selva, donde es testigo de lo cruel de la contienda.  El devenir de la guerra les llevará a coincidir en uno de los conflictos más devastadores de la historia de la humanidad.

En el apartado de guion Koeninguer construye una historia no muy sorprendente pero que funciona. Es un relato con un esquema muy típico del genero bélico y con algunos momentos interesantes de acción. Que la convierten una obra muy apta para los amantes del genero. 

En el apartado gráfico tenemos una narrativa de corte clásico y fácil de leer. Tenemos una buena variedad de planos, entre aéreos y acciones de celda, que le dan mucha frescura y dinamismo a la narración. El punto débil del dibujo son las facciones de los personajes que hacen que cueste diferenciar unos de otros. 

Misty Mission es un buen cómic bélico, con un notable trabajo por parte del autor, con lo que un autor a seguir y que demuestra el buen estado de salud del comic franco belga. Del que soy un ferviente seguidor.  

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12 de junio de 2021

AS DE PIQUE de Ricardo Barreiro y Juan Gimenez

 


AS DE PIQUE de Ricardo Barreiro y Juan Gimenez, nos ha llegado recientemente gracias al recopilatorio de ECC. Uno de los trabajos más reconocido de este impresionante tandem de autores, responsables de obras como CIUDAD, La Estella Negra, entre otras obras de estos gigantes del comic argentino.

Estamos ante un cómic de género bélico que habla de los eventos acaecidos durante la batalla area que se libro en Europa en el final de la contienda. A través de las tripulaciones de este B-17, tenemos una historia de guerra debe hacer, en la que observamos la naturaleza humana, el conflicto belico, dilemas éticos que esta tripulación de una aeronave...en resumen mucho más que una obra tipo hazañas belicas.

AS DE PIQUE en términos del guión Barreiro nos deleita con relatos breves y potentes. Tratando todos los aspectos de la guerra, sus consecuencias y desde diversos puntos de vista. As de Pique, es tratado  como un personaje más,y esto es gracias al talento de Barreiro. 

Tenemos relatos como El Juego del Gato y el Ratón, La Escoba del diablo.... que nos muestran relatos profundos, trepidantes y casi cinematograficos. Un planteamiento sublime del guionista.

Por el lado del arte Giménez es impresionante. Su capacidad de dibujo es espectacular y no para de crecer relato a relato. Sus secuencias son extremadamente dinámicas, logrando narrar de forma magistral cada una de las batallas. Estamos ante un gran trabajo de un maestro de la ilustración como Giménez.


As de Pique es un comic casi imprescindible tanto para seguidores de los autores, como amantes del género belico. En mi opinion estamos ante uno de sus grandes trabajos y una obra excelente de dos autores irrepetibles.

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25 de mayo de 2021

EL FLAUTISTA DE ARHNEM

 



EL FLAUTISTA DE ARHNEM es un comic de género bélico e histórico de Antonio Gil. Autor del que ya reseñamos Stalingrado, obra con la que posee similitudes, como planteamiento, documentación excelente y con un tono más novelesco en el caso de este FLAUTISTA DE ARHNEM. Cuyo comienzo y final de la historia recuerda mucho al inicio de la legendaria pelicula Salvar al Soldado Ryan. Al iniciarse la acción a traves de la memoria de un anciano veterano de la segunda guerra mundial.

EL FLAUTISTA DE ARHNEM nos traslada a la Operación Market Garden en la Segunda Guerra Mundial. Una operación que fue la ultima victoria importante de las fuerzas alemanas tras el Dia D (desembarco de Normandia). Esta operación que tenia por objetivo llegar lo antes posible al corazón industrial de Alemania, "la cuenda del Rhur" y liberar los paises Bajos de paso. El plan es la operación aerotransportanda más grande de la segunda guerra mundial y consistía en lanzar tres divisiones aerotransportadas, en para tomar tres puentes en Holandés, mientras que una importante fuerza blindada rompía el frente e iba consolidando el territorio y llegaba a la frontera alemana. Las unidades que participaron en esta importante batalla fueron las "famosas" 101 y 82 divisiones aerotransportandas americanas, la 1 división aerotransportada británica reforzada con una Brigada Polaca, esta ultima quedo prácticamente deshecha tras la batalla y el XXX cuerpo de Ejercito Británico. 

El plan urdido por el mariscal Montgomery y perfectamente documentado por Antonio Gil, fracasó por varios motivos. El primero porque minusvaloraron la capacidad operativa y organizativa de unos mermados Alemanes, que estaban en franca desbandada tras el desembarco de Normandia. Pero que demostraron estar mejor pertrechados y opusieron una resistencia que les permitió hacer fracasar el plan. El otro problema fue logístico, no había suficientes aviones y planeadores para trasladar a todas las fuerzas paracaidistas a la vez, con lo que el efecto sorpresa se perdía y con ello el tiempo era crucial y por otro lado la orografía holandesa que  hizo más lento de lo debido el avance del XXX Cuerpo de Ejercito que era crucial para que las tropas paracaidististas pudieran igualar la potencia de fuego de las temibles unidades Panzer Alemanas.

Todos estos elementos estna presentes y documentados por Antonio Gil en el EL FLAUTISTA DE ARHNEM. Aunque para hacerla más amena para todos los lectores, algo que considero un acierto, nos introduce una trama llena de intriga en que una flauta juega un papel crucial y que sirve de hilo conductor para que seamos testigos de lo que ocurrió en Arhnem.

Para los amantes del cine hay una magnifica película de 1977 que relata esta batalla. Un Puente muy lejano de Richard Attenborough y con actores como Sean Connery, James Fox, Robert Redford, Anthony Hopckins, Michael Caine, James Caan, Gene Hackman, Lawrence Olivier...

Obra muy recomendable para quienes siguen con interés la Segunda Guerra Mundial. Un buen comic y narrativamente superior a su anterior obra. Si bien es un comic muy de nicho si que creo que es más fácil acercarse que en el anterior Stalingrado. 

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26 de marzo de 2021

MISTER NO REVOLUTION VIETNAM de MASIERO y CREMONA

 


MISTER NO REVOLUTION VIETNAM de MASIERO y CREMONA, es mi primera aproximación al personaje de  Mister No. Aunque no sea una obra clásica del personaje creado por Guido Nolitta, sino que es una obra que lleva a Jerry Drake a la América de los 60, enfrascados en la guerra de Vietnam y en la que a modo de Flashbacks vemos a través de los ojos de Drake la convulsa América de aquellos años. Con el movimiento hippie, drogas, pasando por encima del tema politico.... y con algunas escenas belicas en Vietnam que recuerdan algo de la famosa cinta de Kubrick, Full Metal Jacket.

Gráficamente correcta y con un guion funcional, es otro ejemplo del notable catalogo de Bonelli que nos llega gracias a Panini. Si bien he de comentar que no es una obra impresionante si que tiene momentos y un notable empaque. Por el momento no es de las obras que más en gustado de  Bonelli, prefiero Chanbara o Dragonero...pero si que es un correcto comic.

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15 de febrero de 2021

MATADERO CINCO o LA CRUZADA DE LOS NIÑOS de Kurt Vonnegut, Albert Monteys y Ryan North

 


MATADERO CINCO o LA CRUZADA DE LOS NIÑOS de Kurt Vonnegut, Albert Monteys y Ryan North, es la adaptación de una famosa novela de Kurt Vonnegut, que no conocia. Pero tras haber leido Matadero Cinco puedo afirmar que estamos ante una de las mejores lecuras de lo que llevo de 2021 y posiblemente será una de las mejores de lo que resta de año.

La original historia de Kurt Vonnegut es sencillamente magnífica, y el trabajo de Ryan North al reescribirla es excelente. Pero punto a parte tiene el gran trabajo de Monteys, que a pesar de que no me era un autor desconcido, si que he descubierto que el ilustrador es mucho más de lo que había demostrado hasta la aparición de Universo!!. Y con esto no quiero decir que fuera un autor mediocre, nada más lejos de la realidad. Si no que tanto por estilo como por género no parecía que se desenvolivese de forma tan magistral en otros tipos de proyectos, como este Matadero Cinco


Matadero Cinco es una obra antibelicista, con toques de ciencia ficción. Inicialmente la obra nos presenta lo absurdo y lo misero de la guerra. En el final de la Segunda guerra mundial tras la batalla de las Ardenas y centrada en un grupo de prisioneros americanos, que iran a Dresde y serán testigos del bombardeo que destruyo la ciudad en los últimos meses del Tercer Reich.

La obra nos narra a través de Billy Pilgrim el bombardeo a Dresde, y además del componente bélico e histórico, Kurt Vonnegut hace viajar a Billy Pilgirm a través del tiempo, viviendo o reviviendo constantemente momentos importantes de vida.  El elemento que hace estos viajes son la  Tralfardianos, una raza alienígena que hará reflexionar a nuestro protagonista sobre la verdadera naturaleza del tiempo. Con un planteamiento sencillamente genial. Estos viajes por el tiempo y el planteamiento que se hace de ellos, hace que el concepto de la muerte pierda significado y convierte parte de esta obra en una reflexión sobre el existencialismo. La obra argumentalmente es francamente sublime y reflexiva.


En el apartado gráfico Albert Monteys esta inconmensurable, mostrándonos la cantidad de registros, narrativos que dan muestras del enorme talento del autor. Con todo esto podemos afirmar que Matadero Cinco es una gran obra y visto la adaptación al comic me planteo acercarme a la novela y su correspondiente película.

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9 de septiembre de 2020

SARAJEVO PAIN de Fidel Martinez

 




Sarajevo Pain de Fidel Martinez, es otra obra de este autor que ya nos tiene acostunbrados a estas obras con contenido basados en hechos reales. Esta cruda obra es una representación del sitio de Sarajevo, ocurrido durante la guerra de Bosnia entre 1992 y 1995. La obra del autor español, nos habla del sitio de la ciudad, del porque estallo esta cruenta guerra, una más, en los Balcanes, una zona que ha sido testigo de innumerables conflictos. Se para en algunos de los hechos más duros como Srbrenica.


Sarajevo Pain, nos muestra la historia de cuatro civiles encerrados en el sitio y un francotirador apostado en un edificio a las afueras. Nos intenta hacer entender lo que vivieron y sus puntos de vista de esta cruenta guerra, con bastante crudeza. A través de dos narradores distintos, el francotirador y una de las mujeres protagonistas, el lector conocerá cómo ha llegado Sarajevo a la situación en la que se encuentra. Ambos personajes son los catalizadores de la historia, ella funciona como conciencia histórica y señala en todo momento los errores del pasado. Las comparaciones con otros conflictos como loa guerra civil o la segunda guerra mundial, sirven para que el lector pueda entender que es lo que fue pasando en las guerras que destruyeron la antigua Yugoslavia. Un invento del mariscal Tito, surgido tras la segunda guerra mundial y el soporte del  bloque Sovietico en la guerra fria.

Las historias de todos estos personajes que componen la obra, se entrelazan poco a poco, y que tienen como punto común al gran protagonista mudo de la historia que es la ciudad de Sarajevo. Fidel Martínez pone el foco y critica muchos de los aspectos de este conflicto, como la inacción de los organismos internacionales como la ONU. El tratamiento de los medios de comunicación y poniendo el foco en las victimas. El relato es crudo y duro. Por momentos parece inconexo pero su lectura es potente y no te deja indiferente. El horror de la guerra lo vemos de forma impactante y esto es un punto fuerte de esta obra y del trabajo de su autor.

El apartado gráfico de Fidel Martínez en esta obra está marcado por la intensidad de su único tono, el dibujo es realista y no esconde nada de la crudeza de lo que se nos narra y plasma en él. Un notable trabajo de este autor que no tenia en mi radar.

Gracias a Norma Editorial tenemos esta obra, que es una obra dura y de dificil lectura. No apta para todos os públicos. Martínez consigue una obra en la que no deja nada en el tintero, que es un toque de atención ya que sus triste hechos ya ocurrieron  y desgraciadamente volverán a ocurrir. Dicho esto estamos ante una notable obra que no es apta para todo el publico, pero que en mi opinión cumple con todo lo que se espera de ella. Deja claro que que Fidel Martinez es un autor a seguir y felicitamos a la Norma editorial por publicarla y apostar por este tipo de comics.


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8 de junio de 2020

STALINGRADO LA HISTORIA GRÁFICA "CARTAS DESDE EL VOLGA"




STALINGRADO LA HISTORIA GRÁFICA "CARTAS DESDE EL VOLGA" de Antonio Gil y Daniel Ortega, es una especie novela gráfica, más cercana al documental histórico que a un cómic al uso.

Cartas de guerra desde el Volga Stalingrado. En este caos la propuesta nos trae la cruenta batalla de la segunda guerra mundial, desde el punto de vista de los soldados de ambos bandos .A partir de unas cartas y con el apoyo del correcto dibujo de sus autores. Que logran que el lector pueda apreciar el drama de la supervivencia en un implacable infierno de hielo y nieve, además de los salvajes combates de una de las batallas más importantes de la historia.

El trabajo de los autores de documentación es bastante destacado, nos muestra mapas, fotos, imágenes que nos hacen sumergimos en esa barbarie, aunque desde un punto de vista muy aséptico, es decir de un observador imparcial.

Un correcta propuesta, aunque para muy cafeteros, es decir, para la gente que le guste la historia y el belico.

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14 de abril de 2020

La Guerra del Profesor Bertenev de Alfonso Zapico


La Guerra del Profesor Bertenev de Alfonso Zapico es mi primer acercamiento a la obra del autor Español, esta en concreto publicada magníficamente por Dolmen, es la segunda obra del autor la única en color, ya que como el mismo autor afirma, la mayor parte de su obra se publica en escala de grises. Esta fue publicada originalmente en Francia en el año 2005. Planteada como una serie, por el momento y debido a la propiedad de los derechos se ha quedado en este único número, aunque en la última edición 25 aniversario de Dolmen se nos pone como extras los bocetos de como continúa el viaje del profesor en la Francia de Napoleón III.


La obra fue premiada con Premio Autor Revelación del 28º Salón del Cómic de Barcelona.  La historia situada en la guerra de Crimen a mediados del siglo XIX, y famosa en el cine, gracias a la clásica película "la carga de la brigada ligera" de Errol Flynn. En esta ocasión lo que se nos cuenta esta lejos del heroísmo caballeresco que se ensalzaba en la película. Aquí se nos explica como forjó una amistad entre dos personajes de distintos bandos que nos mostrarán las alegrías y las miserias de la vida humana, estamos hablando de Bertenev un prisionero de guerra Ruso y su captor el Capitán Townsend del ejercito Britanico.  Estamos en el año 1853 en una Rusia que vive días inciertos bajo la tiranía de su zar, aquí se nos narra como el profesor Bertenev es enviado forzosamente al frente de Crimea por prácticas subversivas contra el poder establecido. Durante una carga inglesa en la que su batallón está siendo aniquilado, Bertenev se bate en retirada cual desertor para acabar siendo capturado por el Capitán Townsend. Conducido a un campo de prisioneros, entra gracias a sus conocimientos, al servicio del Capitán ingles y es odiado por sus compatriotas prisioneros, que le consideran un traidor.


A partir de aquí, la amistad y la cultura son los estandartes de la historia, que se aleja del belico que al principio parecía como elemento central de la historia. Zapico nos trae un buen guion, bien documentado y con un solución gráfica que roza lo caricaturesco, pero de buena factura. Sin ser un dibujo realista, me recuerda un poco salvando las distancias al de Paco Roca, cumple con creces en lo que quiere mostrar y me parece bastante correcto.

De otra forma, cuidando la ambientación hasta el detalle, Zapico demuestra el mimo que ha puesto en el estudio de la epoca que quiere plasmar y jalona la historia de personajes reales como es el caso del fotógrafo Roger Fenton, enviado por la Reina Victoria, y que llega a fotografiar a Bertenev con el grupo. La historia es en una mezcla de ficción y realidad, que junto a un toque de humor muy comedido, prepara el álbum para una lectura sencilla y amable. Pero en lo que si que cumple es en mostrarnos una historia en la que se narra lo absurdo de la guerra, del honor de los militares y lo contrapone desde los ojos de Bertenev, en lo que realmente importa.

La Guerra del Profesor Bertenev es un notable comic de un prometedor autor. Muy recomendable tanto por lo que explica como por la forma de transmitirlo y desear que las aventuras de Bertenev tengan una continuación por varios motivos, el primero el personaje es interesante a la par que entrañable, la época que vive es tan desconocida como apasionante y porque estamos ante una serie que tiene mucho recorrido en mi opinión ya que me he quedado con ganas de saber, como sigue la vida del profesor o la Townsend y su esposa Maggie, personaje este ultimo de gran relevancia y potencial en la historia.

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4 de marzo de 2020

LAS GRANDES BATALLAS NAVALES "MIDWAY" de Jean-Yves Delitte y Giuseppe Baiguera



LAS GRANDES BATALLAS NAVALES "MIDWAY" de Jean-Yves Delitte y Giuseppe Baiguera, es un cómic publicado por Norma dentro de una serie de que narra algunas de las grandes batallas navales de la historia. En este caso tenemos La batalla de Midway que fue un combate aeronaval que enfrentó a las fuerzas norteamericanas y japonesas en el teatro de operaciones del pacifico durante la segunda guerra mundial.

Antes de entrar a comentar el cómic, hagamos un poco de historia para ponernos en contexto. El enfrentamiento tuvo lugar entre los días 4 y 7 de junio de 1942, en el momento anterior de la batalla Japón parecía invencible, había atacado Pearl Harbor, hundido a las otrora poderosas naves de la Royal Navy, como los acorazados Prince of Walles y Repulse, conquistado las Filipinas, derrotado a los britanicos en sus colonias y poniendo bajo su control a las colonias europeas de Asia. El plan japones era derrotar a lo que quedaba de la U.S.Navy, tomas la base americana de las Midway y las Aleutianas. Si el plan del Almirante Yamamoto funcionaba, obligar a los americanos a firmar la paz y Japon se haría con los recursos que tanto ansiaba y que fueron el motivo real de su entrada en la segunda guerra mundial.

La batalla es famosa porque fue primer gran enfrentamiento aeronaval de la historia, cambio el curso de la guerra y significó el cambio de paradigma en la guerra naval, dando el rango de arma primordial de los portaaviones y relegando a los acorzados a un segundo plano. La derrota japonesa fue sin paliativos, su plan no logró su éxito porque la inteligencia norteamericana pudo interceptarlo y con esa información tender una trampa a la poderosa flota nipona. Además en ella participaron alguno de los grandes genios militares de la segunda guerra mundial, como el citado Almirante Yamamoto o su contraparte americana Chester Nimitz.


Como curiosidad el comic tiene un par versiones cinematográficas, una de 2019 y otra de finales de los 70 que es que destacaría. Ambas tienen el de mismo titulo y de la clásica hay que reseñar que el elenco de actores es francamente interesante, encabezado por Toshiro Mifune en el papel de Yamamoto, o Pat Morita (más conocido por Sr.Miyagi de Karate Kid) en el bando japones. En el bando norteamericano tenemos a Henry Fonda como Nimitz,  Charlton Heston, Glenn Ford o Robert Mitchum  por citar algunos.

Pasando al cómic este se inicia justo después del ataque a Pearl Harbor en diciembre de 1941. Y lo protagonizan un grupo de pilotos que llegan a la base junto con un marino Japones que nos ofrece el punto de vista del otro bando.

Aunque el desarrollo del ataque y su plan son, aunque tangencial mente, el argumento del cómic. El cómic, nos va narrando los momentos previos al enfrentamiento decisivo en ambos bandos. Algunos de los diálogos y situaciones de los personajes son excesivamente típicos en su planteamientos y todo queda supeditado al relato de la batalla.

La lectura es ágil, aunque la batalla queda un poco escasa en cuanto a profundidad y paginas destinadas del cómic. El dibujo es correcto y cumple de forma sobria pero efectiva. Lo que si destaco es el dossier histórico que acompaña al cómic, es francamente lo mejor del mismo y aporta todo lo necesario para entender la batalla y el conflicto en si.

Un cómic recomendable para amantes de la historia y del bélico, con una buena edición por parte de Norma, pero al que le falta un puntito para ser una obra mucho mejor, pienso que es excesivamente destinado a un publico demasiado reducido..

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26 de julio de 2015

LAS GUERRAS SILENCIOSAS de Jaime Martín



LAS GUERRAS SILENCIOSAS de Jaime Martín es un nuevo ejemplo de un proyecto arriesgado y algo insual en la industria del cómic español, aunque últimamente más autores se están atreviendo a realizar este tipo de novelas gráficas, con un fuerte componente historico, sobretodo de la epoca de la dictadura en España y más en concreto de la guerra de Sidi Ifni.

Siguiendo la estela de Paco Roca y sus El Faro, Los surcos del Azar o el Invierno del Dibujante o Zapico por poner dos ejemplos aquí tenemos que Jaime Martín nos relata traves de las peripecias del padre del autors las desventuras de los soldados españoles destinados a la región de Sidi-Ifni. Una guerra que sirve de radiografia de un época y en la que los mal equipadas fuerzas españolas se vieron immersar en una guerra que no podian y ni debian luchar, pero que la dictadura les obligo a ello.

Sin duda, Jaime Martín ha realiozado un notable trabajo y que nos acerca de una manera, creo certera a lo que fue aquella época.

Un recomendable trabajo sin lugar a dudas.

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28 de marzo de 2015

El Angel de la Retirada de Paco Roca y Serguei Dounovetz



El Angel de la Retirada de Paco Roca y Serguei Dounovetz , con dibujos del primero y guion del segundo y publicado en Francia por Bang ediciones en 2010 nos cuenta la historia ambienta en el verano de 2008 en Beziers (Francia), donde nuestra joven adolescente nacida en Francia hija de españoles emigrantes, se interesa por los orígenes de su familia.

Y nos hace retroceder gracias a unos extraños sueños que tiene la joven eder a la España de la Guerra Civil, descubrirá el trato que recibieron los españoles que se vieron obligados a exiliarse a Francia, y en particular las condiciones de vida en los campos de concentración donde los "alojaron".  De esta manera el autor valenciano vuelve aunque sólo sea con sus dibujos a uno de los temas recurrentes en su obra, como es la guerra civil española. 

Otro tema secundario que se toca en el libro, más directamente relacionado con los dos chicos protagonistas, es el sentimiento de "identidad dividida" de los hijos de los emigrantes españoles, con sentimientos repartidos entre los orígenes españoles de su familia y su vida en Francia.

En resumen es un trabajo correcto sin más, que recomiendo para interesados en la tematica que trata o bien en la obra del autor español más relevante de los últimos años.

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17 de marzo de 2014

Los Surcos del Azar de Paco Roca


Los Surcos del Azar de Paco Roca, es la última propuesta del autor valenciano, en la que se centra en un período de la historia de España que ya tocó de refilón en la magnífica el Faro, este periodo es la guerra civil española. En esta ocasión se centra la interesantisima trama en la historia de que los republicanos españoles que liberaron París de los nazis.




Paco Roca ha escrito y dibujado con Los surcos del azar un libro formidable con una trama basada en parte en hechos historicos, centrandose como hemos comentado antes en la historia de La Nueve, una unidad que bajo las órdenes del capitán Dronne se encontraba integrada en la segunda división blindada del general Leclerc, y formada mayoritariamente por republicanos españoles.

La historia que se nos cuenta con un estilo parecido al de Maus, es decir a partir de la entrevista del autor al personaje principal y enlazandóla con los flashbacks de los explica el mismo, lo que en mi opinión es todo un acierto. La historia es tan apasionante como olvidada sobre la contribución española en la Segunda Guerra Mundial y tiene el sabor agridulce de que su principal objetivo nunca se vio cumplido al termino del a contienda, que no es otro que ver España libre del franquismo.


Paco Roca logra conmovernos con la dureza del exilio y las condiciones con las que fueron tratados estos hombres y mujeres al ser exiliados de su país por los "supuestos" aliados, que luego los usaron en su beneficio. El autor hace que la acción se nos haga interesante y que provoque en el lector el instinto de devorar las paginas ya que la recreación de los personajes, sus motivaciones y matices sean de una complejidad encomiable.

En definitiva que Roca lo ha vuelto a lograr y tras sus notables trabajos logre que este Los Surcos del Azar sea un trabajo imprescindible en nuestras bibliotecas particulares.

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10 de julio de 2012

DMZ "Las cinco naciones de Nueva York" El último número de la serie.


Con este DMZ "Las Cinco naciones de Nueva York", que es el titulo del tomo número 12, llegamos tras siete años a la conculsión de esta serie. Creada por Brian Wood y Riccardo Burchielli.

Esta saga nos ha contado la sangrienta segunda guerra civil americana, con toda la crudeza de los conflictos bélicos y con un tono muy critico con la clase politica y los medios de comunicación. Es una de la mejores series de los últimos años, que cuenta un historia cruenta y realista desde la mirada de su protagonista el periodista Matty Roth, y mostrando los puntos de vista de los habitantes de la DMZ, como Zee o Wilson.

Este último tomo contiene una historia corta titulada Ciudadana Zee, que nos muestra la vida de uno de los personajes capitales de la serie y su punto de vista sobre el absurdo conflicto, los actores de la trama y su sentir por la situación de lo que ha sido su hogar durante años. La otra parte de esta trama es la que da titulo al tomo, Las cinco naciones de Nueva York ponen punto y final a la segunda guerra civil americana. Zee Hernández y Matty Roth nos desvelarán sus últimos secretos, mientras unen de nuevo sus fuerzas para tratar de reconstruir y salvar la verdad de lo que fue la DMZ, y dejar las cosas como deben estar.

El final es en mi opinión el que debería ser, tan veraz y realista como ha sido este cómic de la serie Vertigo de DC, que a pesar de algunos altibajos ha sido una de las mejores series que he leido en los últimos años, con un guión muy correcto, detallado y veraz y un aspecto gráfico muy adecuado al tipo de historia que se nos cuenta.

Es muy recomendables para los que les gusten esta clase de temáticas, repletas de critica social sin excesivos tapujos.

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10 de mayo de 2012

The Nam 3 "Hermanos de Sangre"



THE ‘NAM 3 Hermanos de Sangre es un tomo de Panini sobre esta clásico bélico de Marvel que contiene The ‘Nam 21-30 USA. El guión continua siendo de Doug Mourray y el dibujo de Wayne Vansant, que nos traen esta tercera etapa las andanzas duranre la guerra de Vietnam de los soldados del 23 de infanteria.

Nos encontramos ya en el año 1967, donde los soldados Andy Clark, Dennis Daniels, Pig Meachum, Jimmy Rubino y son los verdaderos protagonistas de esta historia. Que continua mostrando como eran los periodos de servicio en este conflicto tan cinematográfico, como era el recibimiento por parte de los norteamericanos de los soldados que volvian de servicio y el cambio de algunos personajes por otros nuevos. En definitiva un buen cómic cuyo problema es lo repetitivo del argumento ya que a medida que avanza la serie las posibilidades de sorprender al lector son menores, esto era lo que ya le pasaba al anterior etapa que iva del 12 al 20. Además de eso añadimos que la comparación entre Vansant y Golden, es realmente odiosa. Yo si no soys grandes amantes del tema sólo os recomiendo el primer tomo de la serie que es realmente muy bueno, el resto es prescindible.

4 de febrero de 2012

NAM "Campo de Batalla"

 Nam "Campo de Batalla"  que contiene The Nam 11-20 de la edición USA y que coincie con la edición, en númeración, del sello Comics Forum de planeta, es la segunda entrega de este recopilatorio de este cómic bélico de Marvel, basado en la guerra de Vietnam.

Si bien el guionista es el mismo, Doug Murray, el dibujo de Michael Golden, uno de los activos de la primera etapa, sól lo disfrutaremos en el número 11, este es reemplazado por Wayne Vansant y sin ser este un mal dibujante, se nota bastante el decrecimiento de calidad en lo que al aspecto gráfico se refiere.

La historia nos envia a 1967, y sigue centrada en los hombres del 23ª regimiento de Infantería, pero cambian algunos personajes, ya que Marks protagonista de la primera etapa es licenciado y sólo sale cuando se ve el recibimiento en los EEUU, cosa que es de lo poco novedoso y que es tratado de forma poco profunda.

El resto es más de lo mismo, incursiones en territorio enemigo, la baja o captura de compañeros, es decir, el dia a dia del conflicto, centrado en otros personajes como Ramnarain que es capturado, o la historia de un piloto de caza abatido, y la de algunos personajes de la primera etapa como Little o Polkow, que han continuado en la serie.

En resumen que este volumen nos retrata el segundo año del conflicto, pero que empieza a perder un tanto de interes, en mi opinión era una serie para como máximo 15 o 16 números, ya que alargarla sin entrar más en profundidad es repetirse en los planteamientos. En definitiva un cómic recomendable sólo para amantes del género bélico.

30 de diciembre de 2011

The 'Nam: Primera Patrulla, de Michael Golden y Doug Murray.

Con este The' Nam "primera Pratulla", panini ha recopilado en un tomo los primeros 10 números de la mitica serie de los 80, The'Nam, que en España Planeta (Comics Forum) publicó en los 90 patra la Marvel, siendo uno de los cómic belicos más destacados que yo he podido leer. En este primer tomo tenemos su mejor etapa, la que realizaron Doug Murray y el excelente dibujante Michael Golden, que realizó un gran trabajo, no exento de dificultades.

El argumento de este arco, se centraba en mostrar el día a día de la Guerra de Vietnam a través de las experiencias de Ed Marks desde su alistamiento, su llegada al frente, las distintas misiones, mostrando los problemas de corrupción, la relación de camaraderia o los permisos en Saigon con sus compañeros de armas, armamento, argot...y el absurdo de la guerra, todo ello intentando ser lo más fieles posible al lenguaje, indumentaria...para darle una gran ambientación a la historia y todo llegando a ser bastante neutros para ser un cómic americano, lo que es un punto a destacar. Los eventos que pasaban en el día a día del soldado Marks, reflejados en los distintos episodios, avanzaban a tiempo real, hasta llegar al final de la prestación de servicio en Vietnam.


He de reconocerle también que no demoniza a los vietnamitas y que releida la considero en esta etapa una lectura bastante notable. Doug Murray aporta unos buenos y sobrios guiones en los que vierte todo su conocimiento la guerra tomando, describiendo los personajes y haciendolos cercanos como el Sargento Polokow, Mike Albergo, el corrupto Sargento Primero o el Teniente Little... también nos refleja con realismo y humanidad el horror del conflicto y una verdadera preocupación por la veracidad o credibilidad de la trama, lo que es destacable.


El otro punto fuerte de la historia, es el dibujo de Golden, un autor de un estilo muy personal de porte clásico y que tuvo un fugaz pero destacado paso por la serie, en estos números se luce, sobretodo en lo que dinamismo y acción se refiere.


En definitiva, “The ‘Nam” es un cómic que hará las delicias de los aficionados al cómic bélico o bien al tema de la guerra de Vietnam, de buena factura y con nivel notable, eso si a los no aficionados a esta temática no gastéis unos buenos euros en este cómic que es imprescindible para los amantes del cómic bélico. Panini tiene previsto sacar otro tomo que comentaremos en un próximo post, aunque ya os adelante que el nivel decrece de forma considerable.

29 de noviembre de 2011

DMZ "El nacimiento de los Estados Libres"

Penúltimo número de DMZ, una de las series clave de Vertigo de la última década y que ha publicado en España Planeta en una serie de 11 tomos, del que sólo resta el último. Este corresponde con los números del 60 al 65 de la edición USA.

El equipo que ha crado esta serie lo forman principalmente Brian Wood y Riccardo Burchielli que están encaminandose hacía el final de la historia de un Estados Unidos dividido por la Guerra Civil. Matty Roth prosigue su crónica desde una Nueva York abandonada, en la que estalla la batalla por el control de la ciudad entre el ejercito USA y las fuerzas irregulares del los Estados Libres.

Es cierto que “El nacimiento de los Estado Libres” que es como se titula este último tomo publicado, tiene un ligero gusto a despedida, a que la serie se está acabando y también os puedo decir que recobra el tono que había perdido en números anteriores. Nos recuperan personajes desaparecidos como Parco Delgado, explica con una gran vehemencia los horrores de la guerra, los entresijos de la manipulación politica, como el mejor thriller politico de los años 70 y muestra a los poderes fácticos con su verdadera faz.

Lo bueno que tienen estas nuevas series es que tiene final, que se pueden pensar en ellas como en grandes novelas gráficas y este DMZ sin llegar a ser una obra maestra del noveno arte, si que es un magnifico cómic, con una buena historia y que en este último número ha recuperado el excelente tono de anteriores números, con un final que no te dejara indiferente y que espero para el tomo final, que no rebaje un apice el nivel.

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